GIOV. 14 TEATRO CARGO, PIAZZA ODICINI 9, DALLE ORE 11
LABORATORIO-LAMPO
DI CITTADINANZA ATTIVA
Prenotazione obbligatoria

Laboratorio aperto al pubblico e gratuito, condotto da Alessandra Vannucci con il Laboratorio Teatrale di Cittadinanza Attiva di Arenzano, sul tema delle mutazioni nel corpo femminile.

Il Laboratorio-lampo elabora, in 5 ore, un breve spettacolo di teatro-forum attraverso cui emerge il tema proposto in forma drammatica, altamente partecipata e interattiva. Subito dopo, durante la rappresentazione, il pubblico è invitato a intervenire, sostituendo in scena i personaggi per trasformare i loro desideri in proposte concrete che “risolvano” il dramma della protagonista.

Il Laboratorio Teatrale di Cittadinanza Attiva è un progetto di Alessandra Vannucci sostenuto dalla Provincia di Genova e realizzato nel 2007/08 in alcune circoscrizioni, tra cui Arenzano.

Aperto al pubblico e gratuito, il Laboratorio Teatrale è uno strumento sperimentale di partecipazione alla cittadinanza. Il Laboratorio di Arenzano, formato da una ventina di donne, nel 2008 ha partecipato all’evento COLLASSO ENERGETICO, ideato e realizzato da Teatro Cargo, con un Laboratorio-lampo sui consumi e gli abusi energetici.

Alessandra Vannucci

Alessandra Vannucci è regista e drammaturga. Lavora come assistente di Augusto Boal, presso il Centro do teatro do Oprimido, a Parigi e a Rio de Janeiro. In Italia realizza progetti teatrali legati al sociale, utilizzando le tecniche del Teatro do Oprimido e il repertorio della Commedia dell’Arte.

DOM. 24 TEATRO CARGO, PIAZZA ODICINI 9, ORE 21
LA DONNA NELL’ACQUA
Esito finale del laboratorio presso il Liceo G. Deledda
Coordinamento registico e drammaturgia del gruppo coordinata da Raffaella Russo
Coreografie e gruppo danza Antonella Sbragi

La donna nell’acqua è una donna antica, divina, connessa con la terra e l’universo. In scena questa donna si aggira ferita e muta, vittima della storia che ha voluto dimenticarla e cancellarla. Tante donne ci raccontano la loro storia: donne diverse, vissute in epoche differenti, ci rendono partecipi di un frammento della loro vita. Tra le righe ritroviamo sempre il tema dell’acqua, del ritorno alla potenza e alla forza creatrice e divina. In scena anche un uomo, testimone e ricercatore instancabile del “mistero donna”, un uomo che osserva e cerca di dialogare con le donne e con la loro storia. La danza suggerisce suggestioni e fa da cornice alle storie narrate.

Gruppolimpido

La compagnia teatrale Gruppolimpido, diretta da Raffaella Russo e Andrea Gado, nasce a Genova nel 1997 dall'esperienza del laboratorio di teatro e libera espressione creato e diretto da Raffaella Russo. Ad oggi la compagnia ha realizzato i seguenti spettacoli: “Via da qui” (drammaturgia del gruppo, 1998), “Kissing Otello” (da "Otello" di W. Shakespeare, 2000), “Dentro” (di R. Russo, 2001), “Bambini che dormono” (di R. Russo e A. Gado, 2003).

INGRESSO GRATUITO, PRENOTAZIONE CONSIGLIATA

DA VEN. 8 A DOM. 24, TEATRO CARGO, PIAZZA ODICINI 9
NO - BODY
NO –BODY è una serie di sei ritratti femminili che raffigurano le protagoniste dello spettacolo “Donne in Guerra”, durante la rappresentazione sul trenino di Casella, nell’estate 2008.

Sono immagini realizzate come se provenissero da un’altra epoca, foto-ricordo, di quelle che durante la guerra venivano regalate al proprio caro lontano e che ancora oggi si ritrovano in qualche vecchio album di famiglia. In un periodo in cui l’importanza del corpo e la sua dinamicità diventano prevalenti nell’immagine femminile, queste foto risultano anacronistiche, e non sono solo i colori sbiaditi a collocarle in un’altra epoca, ma sono soprattutto le pose statiche e ripetitive che però non impediscono a questi visi, con i loro sguardi e le loro espressioni di raccontarci di queste donne.

Alle immagini in mostra si alternano delle frasi che potrebbero essere state pronunciate nel secolo scorso da una delle donne protagoniste dello spettacolo o ieri da una delle attrici che lo hanno interpretato: sono frasi di donna che non suonano anacronistiche oggi come non lo sarebbero state nei decenni passati.

Tutte le immagini sono state realizzate per lo spettacolo “Donne in Guerra”, produzione Teatro Cargo per la regia di Laura Sicignano

Le foto sono di Davide Bertucci
Le parole sono di Laura Rocca

Davide Bertucci

Sono nato in Liguria dove ancora oggi vivo e lavoro. Dopo la classica pratica da autodidatta ho avuto le prime esperienze professionali nell'ambito della fotografia di cerimonia e ho praticato per alcuni anni la stampa analogica in camera oscura. Partecipo a varie esposizioni collettive con un gruppo di giovani artisti (www. laulima.it). Nel 2008 ho conseguito il master in fotografia dello spettacolo organizzato da Silvia Lelli presso l'Istituto Europeo di Design di Milano. A vent'anni ho avuto la fortuna di fotografare uno spettacolo teatrale e da allora collaboro con teatri ed organizzazioni come fotografo di scena (www.davidebertucci.it).

LABORATORIO BERGESE
Un laboratorio teatrale
all'interno di una scuola
"Un'esperienza nuova ed esaltante, certo, ma anche difficile perché ancora oggi è difficile per un ragazzo avere 14 o 15 anni e lo è ancora di più in un contesto storico e sociale dove l'apparire - e quindi l'unica plausibile affermazione di sé - origina dal conformarsi a un modello di gesti, simboli e modalità sempre più omologanti e sempre meno vagliato criticamente. Scopo di questi 12 incontri - troppo pochi per circoscrivere un percorso in cui il teatro possa dirsi esperienza acquisita nella sua interezza ma sufficienti per iniziare un cammino in più tappe in cui questa esperienza può svolgersi e alla fine compiersi - è stato il far nascere nei ragazzi curiosità e voglia di scoprirsi e mettersi in gioco in modo nuovo, cercare di far scoprire loro le possibilità espressive insite in ognuno, fargli scoprire di avere un corpo e una voce e riscattare il desiderio di essere visti e non solo guardati - spesso con occhio giudicante e inibitore -, di essere ascoltati e non solo sentiti, di fare parte di un gruppo cui chiedere e dare fiducia per poter muovere con entusiasmo i propri gesti e far sentire la propria voce, chiedere e dare fiducia a quegli stessi altri che ognuno di loro vede tutti i giorni all'interno del microcosmo della classe ma che forse - almeno nel piccolo spazio del laboratorio teatrale - guarda con occhi nuovi”. [Andrea Gado].